死鑽倒影

死亡不是終點

這篇影評可能有劇透 #PCC #LFF 倫敦電影節過半樂！這部是第九場，也目前最喜歡的一部！更是看哭的一場。影片的風格直接讓我想到了林海象的《願睡如夢》，那部作品呈現的夢境，現實和幻想很大程度的啓發了今敏的創作，如《紅辣椒》《千年女優》，而本片感覺與其在形式和表達上極其類似，甚至在內核...

@Berlinale2025 用近乎無恥的手段為電影創造了新的速度：極端的運動形式和快速的剪輯節奏組成了緊湊的節拍，誇張的器官和相近的紋案是導演通過輪廓的視覺暫留為我們取得的短暫喘息。開頭啤酒綿密的泡沫釋放，煙頭燃燒，他們與肌膚和海水觸碰，隨即消散。場景中能夠成為電影的所有可能都被發現，短短几秒就將“不是電影”的指控歸謬。然後，影片的後段又重新搬出各種電影存在過的形式，進行類型的“展覽”，很驚人同... @Berlinale2025 用近乎無恥的手段為電影創造了新的速度：極端的運動形式和快速的剪輯節奏組成了緊湊的節拍，誇張的器官和相近的紋案是導演通過輪廓的視覺暫留為我們取得的短暫喘息。開頭啤酒綿密的泡沫釋放，煙頭燃燒，他們與肌膚和海水觸碰，隨即消散。場景中能夠成為電影的所有可能都被發現，短短几秒就將“不是電影”的指控歸謬。然後，影片的後段又重新搬出各種電影存在過的形式，進行類型的“展覽”，很驚人同時很有力量。不過確實缺乏了節制的美德，無限擴大那些觸感，讓我們在他的幻覺迷宮始終聽到那些皮革、石油、海水、鑽石等材質與皮膚摩擦的粘稠質感與細微聲響。就像銀片反射與鑽石折射的交錯光線，影片五光十色，但還是過於飽和。

非常炫酷的同時也內核也非常的空

這片國內會上映？

“歐洲類型片本身既是戰後歐洲經濟復甦輝煌的見證，也是歐洲男性對世界暴力壓迫的展現。” 柏林影展宮22：00點，導演夫婦伊蓮娜·卡泰特 （Hélène Cattet）和布魯諾·福扎尼 （Bruno Forzani）合作的第四部劇情片在這個屬於類型電影的經典開場時間迎來大眾首映。這對導演夫婦...

撕開皮膚，我們的音樂

“我們在看什麼？”，或者更應該問，“什麼在撕開皮膚？”“什麼在自我暴露？”“什麼在迴應我們的視線？”不尋常的提問方式，但這確實是伊蓮娜·卡泰特（Hélène Cattet）與布魯諾·福扎尼（Bruno Forzani）擺在我們眼前的問題：沒有“什麼”！在德伯力克（Diabolik）和鉛黃...

無視敍事連續性的超速剪輯解放了身體，佔滿銀幕的微距特寫又囚禁了雙眼，還有比這更富創造性與衝擊力的影像嗎？在感受時空瞬移如颶風般呼嘯的同時，又掙扎着渴望衝向畫外攝取更多。五光十色的通感不斷刺激着大腦神經元，碎裂的眼睛、融化的皮膚、扭曲的五官、灼燒的身體、共舞的火焰與海浪，是強調線條、色彩、光澤與質地的華麗影像，速度與力度全面升級。隨着碎片般的敍事逐漸聚攏，有關性別倒轉、青春/衰老、片場虛構/現實重演... 無視敍事連續性的超速剪輯解放了身體，佔滿銀幕的微距特寫又囚禁了雙眼，還有比這更富創造性與衝擊力的影像嗎？在感受時空瞬移如颶風般呼嘯的同時，又掙扎着渴望衝向畫外攝取更多。五光十色的通感不斷刺激着大腦神經元，碎裂的眼睛、融化的皮膚、扭曲的五官、灼燒的身體、共舞的火焰與海浪，是強調線條、色彩、光澤與質地的華麗影像，速度與力度全面升級。隨着碎片般的敍事逐漸聚攏，有關性別倒轉、青春/衰老、片場虛構/現實重演的懸念逐一揭曉，如鑽石般閃爍的回憶翻滾而來，那是屬於電影的黃金時代，而此刻，我們所見證的，既是特工電影的輓歌，也是屬於鉛黃電影的新浪潮。

#11034。75th Berlinale-主競賽入圍。這倆算是卡洛在洛迦諾時代挖出來的導演吧？片子拍得真好看，有很多令人驚歎且爆笑的惡趣味視覺設計和動作設計，是對007系列電影的一次大型研究項目，復古又內卷，融了N部007電影的梗，又把口味做得極重，各種血漿和人皮（跟《鈦》是同一家公司吧哈哈哈），可謂是個意大利鉛黃版的007，既穿電影又穿（漫畫）書，媒介考古搞得不要太捲了……別人一個片幾個梗，這... #11034。75th Berlinale-主競賽入圍。這倆算是卡洛在洛迦諾時代挖出來的導演吧？片子拍得真好看，有很多令人驚歎且爆笑的惡趣味視覺設計和動作設計，是對007系列電影的一次大型研究項目，復古又內卷，融了N部007電影的梗，又把口味做得極重，各種血漿和人皮（跟《鈦》是同一家公司吧哈哈哈），可謂是個意大利鉛黃版的007，既穿電影又穿（漫畫）書，媒介考古搞得不要太捲了……別人一個片幾個梗，這片的橋段用量得百倍那麼多，因此也有點過量和重複了。剪輯花哨得很，多層嵌套跳來跳去，最後居然還圓上了。作為元電影和迷影片這部相當討喜了，福茂居然沒搶去！！！不管得不得獎這部都可謂年度佳作！

# 75. Berlinale 3 所致敬的類型本就為遲暮力衰的男性懷念追憶的男子氣概所塑造；因此，當更年輕的面孔開場第一次出現，全部的謎底和核心表達已然泄露殆盡，我們只是旁觀着停滯不前的華麗影像的餘苗逐漸消燃

四星半。新表現主義電影，極致的電影化主義，觀感極其豐富，觀眾需時刻緊跟導演的步調。一開始還認為視聽上有炫技之嫌，而後才明白導演的用意和其幻覺主義的內在邏輯。視覺元素變化多端，完全出自一種加法視覺，神秘莫測的剪輯和催人暈眩的攝影共同搭建起了一座本體論的影像迷宮。對犯罪片、動作片、特工片，甚至是極端電影(鉛黃片)和垃圾電影在內的類型融進與類型解構(007和碟中諜等諜戰大作)彰顯出野心及趣味。疊加與浸染... 四星半。新表現主義電影，極致的電影化主義，觀感極其豐富，觀眾需時刻緊跟導演的步調。一開始還認為視聽上有炫技之嫌，而後才明白導演的用意和其幻覺主義的內在邏輯。視覺元素變化多端，完全出自一種加法視覺，神秘莫測的剪輯和催人暈眩的攝影共同搭建起了一座本體論的影像迷宮。對犯罪片、動作片、特工片，甚至是極端電影(鉛黃片)和垃圾電影在內的類型融進與類型解構(007和碟中諜等諜戰大作)彰顯出野心及趣味。疊加與浸染的向量化視聽紋理，可被隨時撕破的層層稀薄的“此刻”(溶融的氣態影像)，形象也被分解成多維多面多孔的純視覺語言(具備變形能力)，繼而創造影像的造型節奏。連續與斷續，離析與混合，流動與中止，閃爍的潔白與斑駁的晦黑，整部電影堪比一場立體主義的蒙太奇實驗。這就是影像和類型的死與新生。至少是最佳導演獎。

Proust by the sea. 我是一雙眼，是超視覺：一瞥可以抵達遙遠的過去，一閃便前往意大利影史的深處。我也是一雙手，是觸覺：我要扒開皮膚，扣開傷口；鞭子抽爛我的臉頰，鑽石刺進我的肉體——眼睛是一次極速的zoom in，雙手是聲音對耳膜的刮蹭；但我的眼睛就是我的雙手，正如我的雙手便是我的眼睛，共同尋找影像滑動間的深度，直至影像抵達它的神話時間，直至膠片燃盡。 影像的循環難道不已經被説爛了？... Proust by the sea. 我是一雙眼，是超視覺：一瞥可以抵達遙遠的過去，一閃便前往意大利影史的深處。我也是一雙手，是觸覺：我要扒開皮膚，扣開傷口；鞭子抽爛我的臉頰，鑽石刺進我的肉體——眼睛是一次極速的zoom in，雙手是聲音對耳膜的刮蹭；但我的眼睛就是我的雙手，正如我的雙手便是我的眼睛，共同尋找影像滑動間的深度，直至影像抵達它的神話時間，直至膠片燃盡。 影像的循環難道不已經被説爛了？但Cattet和Forzani告訴我們，即便循壞過了無數次，類型的魅力仍然可以煥發新生。如果説大部分電影製作者還只是在“景觀社會”“世界圖景”的基礎上賦予影像的循環以負面價值，那麼火焰派已經熱情了接受了它，這是“圖像的肉身”。